sábado, 24 de julio de 2021
viernes, 23 de julio de 2021
Los recursos pedagógicos de las TIC
Las nuevas prácticas artísticas no surgen aisladas de su contexto. Por
el contrario, emergen de una nueva cultura que involucra métodos,
procedimientos y recursos tecnológicos para lograr la comunicación
estética. Estas herramientas ofrecen oportunidades para inusuales formas
de expresión artística, además de encaminar hacia nuevos hábitos de
creación y consumo cultural.
STOPMOTION
Como hemos señalado antes, la técnica stop motion es un proceso para conseguir que los objetos inanimados cobren su propia vida. Esto se logra moviendo los modelos o elementos que son estáticos muy poco, un frame o foto cada vez.
Stop Motion Se divide en dos grandes grupos de animaciones : la animación con plastilina o cualquier otro material maleable (claymation) y las animaciones utilizando objetos rígidos.
El Stop motion sirve para animar vídeos de forma diferente a lo habitual, conseguir un toque que a veces resulta bastante casero pero, a la vez, conseguir algo que llame mucho más la atención del espectador.
BLUE
Blue significa tristeza en el vocabulario coloquial Inglés, "Blue" por
el agua que brota, "Blue" por los peces que nadan en el, finalmente
"Blue", Blue... por no poseer muy buenas cualidades en el Arte plástico
:c. Blue
La Educación en las TIC
Qué son TIC (Tecnologías de la información y la comunicación):
Las TIC son el conjunto de tecnologías desarrolladas en la actualidad para una información y comunicación más eficiente, las cuales han modificado tanto la forma de acceder al conocimiento como las relaciones humanas. TIC es la abreviatura de Tecnologías de la Información y la Comunicación. Ellas sintetizan elementos de las llamadas tecnologías de la comunicación o TC (radio, prensa y TV) con las tecnologías de la información.
La información se refiere en este contexto a la transferencia de datos de un modo innovador, los cuales abarcan textos, imágenes y audio.
La comunicación se refiere a las herramientas que permiten que el mensaje enviado por el emisor sea correctamente descifrado por el receptor. Por ejemplo, las plataformas de información al usuario.
PAPERCRAFT
Algunos artistas convierten las láminas de papel en verdaderas joyas que nos inspiran. El origami o el arte de plegar el papel es una técnica japonesa muy antigua que consiste básicamente en doblar el papel, sin cortar ni pegar, para crear diferentes esculturas de lo que se desee.
También se le denomina papel tejido en español y principalmente se basa en entrelazar diferentes tiras de papel con formas geométricas mezclando todo tipo de tonalidades y colores distintos para formar figuras y dibujos interesantes.
Jack Skellington Papercraft
viernes, 22 de mayo de 2020
DISEÑO Y EXPRESIÓN CROMÁTICA A TRAVÉS DE LA ACUARELA
DISEÑO Y EXPRESIÓN CROMÁTICA A TRAVÉS DE LA ACUARELA
La Acuarela es una de las técnicas de extraordinaria versatilidad que permiten desde el coloreado mas suave e impresionantes hasta la realización de obras de coloraciones sólidas, opacas y muy detallistas.
La Humedad de los pigmentos y la dificultad para hacerlos desaparecer, hace que esté casi reservado a los/as pintores/as más experimentados/as.
La Acuarela no permite errores. Por ello, es fundamental tener planificado el dibujo en su totalidad y dejar para la imaginación y espontaneidad lo menos posible.Realizar bocetos de los tres principales planos: uno de fondo, otro del plano medio y otro del primer plano.
CARACTERÍSTICAS DE LA TÉCNICA
La Transparencia: Implica la superposición de capas finas de pintura, una sobre otra. Además se basa en la blancura del papel para obtener efectos y toques de luz. A medida se superponen más lavados el color se hace más profundo.
Rapidez: Es necesario trabajar con la técnica de acuarela con rapidez
1. El color siempre depende del color que los rodea. Es relativo en sí mismo.
2. Al superponer varios colores, hay que poner primero el más cálido.
3. La luminosidad llega con baños bien mezclados y con pocas y simples pinceladas.
4. Achina los ojos de vez en cuando para apreciar la obra con menos detalles, tal y como aconsejaba Cales Haes a sus discípulos.
5. Para oscurecer un color no debe añadirse negro, sino un tono más oscuro de su círculo cromático
6. Intenta equilibrar todos los excesos: colores luces, sobras y colocación de los objetos. Los excesos nunca son buenos.
TÉCNICAS BÁSICAS DE ACUARELA
Agregación de Colores: Se trata de agregar colores en zonas aún húmedas, obviamente el control reside en humedecer solamente las zonas en las cuales se desea provocar la mezcla de color.
Capas Graduales:Unos de los métodos para pintar acuarela es hacerlo "Húmedo sobre Húmedo". La humedad base es la que permitirá la fusión de colores. Se utiliza en zonas que no precisen definición o detalles, como por ejemplo nubes.
Capas Superpuestas: Es el método "Húmedo sobre Seco", en el que cada capa debe secarse antes de pintar la siguiente. Es la situación típica del uso del secador de pelo para acelerar el secado. Además junto con la técnica del pincel seco nos permitirá crear texturas y detalles en el primer término.
Corridos: Al comenzar a pintar Acuarela se producen errores que dan lugar a formas del aspecto de coliflor, creando así texturas.
Degradados: Es la transición suave de un color a tono a otro.
Borrones: Puede ser un generador de texturas, por ejemplo de reflejos en agua en calma.
Dibujo con Pincel: Es un arte entre los acuarelistas chinos y japoneses. Se emplea para crear movimiento, dar la posibilidad infinita de los trazos.
Húmedo sobre Húmedo: Es aplicar pintura a una capa sin secar, se consigue con práctica.
Húmedo sobre Seco: Con esta técnica se producen contornos nítidos, y se utiliza en temas de agua, y luz intensa con sombras.
Manchas: Se utiliza con acuarelas líquidas. No son demasiado controlables al intervenir el azar, pero aporta nuevas formas visuales, interesantes para comenzar temas.
Métodos Combinados: Realizar una acuarela entera en húmedo sobre húmedo produce en general, obras blandas y/o desenfocadas. Los detalles y la definición se suelen conseguir en húmedo sobre seco.
Mezcla en Superficie: Mezcla de colores en el papel o la paleta.
Pinceladas Dirigidas: El follaje agitado por el viento lo conseguiremos con pinceladas que sigan una dirección determinada, aportando la noción de movimiento y dinamismo necesaria.
Extracción de reflejos: Cuando hay que obtener pequeños reflejos suaves, es mejor la extracción de pintura que dejar el papel en blanco o utilizar la máscara líquida.
Extracción de Pintura: Su función primera fue corregir los errores. Sin embargo, se utiliza para producir toques de luz, difuminar contornos, producir movimiento cuando se utiliza junto a un la vado.
Pincel Seco: Esta es una técnica de detalle, se trata de utilizar muy poca agua en el pincel, aplicando el color con el pincel casi seco.
Salpicaduras: Puede realizarse en varias formas y con diversos objetos.
VENTAJAS
Los colores son vivos y llamativos.
Es una de las mejores técnicas para la representación de líquidos y transparencias.
Se caracteriza por su luminosidad
Fácil mezcla
DESVENTAJAS
Es difícil corregir errores
Su secado es rápido, por lo que exige seguridad y rapidez en su ejecución
Su conservación es bastante delicada, pues su exposición a la luz solar facilita la caída del color.
ACTIVIDAD.
La siguiente actividad consiste en:
teniendo en cuenta que ya es la última tutoria el trabajo que propongo es que cada uno de los alumnos por medio del diseño y expresión cromática a través de la acuarela muy artística mente haga su propio cuadro agregando un poco de todas las tutorias vistas en el aula, para saber que a prendió durante todo tu semestre.
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